影の分際

〔影の分際〕
2025年2月14日（金）～19日（水）
12:00～20:00（水曜日～17:00） ※木曜日休廊
「影の分際」
河口梨奈、藤本哲明、村津蘭
入場無料
スペースO

〔概要〕
　この展示は、写真家の河口梨奈、詩人の藤本哲明、文化人類学・映像人類学者の村津蘭の三人で作ったものである。目の前にあるものにひたすら目を凝らし、世界の饒舌さを写真で切り取ろうとする河口と、詩が内包する抒情の在り処にノーガードで身を開こうとする藤本、西アフリカの霊的存在が照射する可能性について思考する村津。
　表現媒体も志向もバラバラな三人が、いかにして一つの展示を作り得るのか。嚙み合わなさをほぐしていく、時には武骨なままぶつけ合う、それによってお互いの手つきが少し変化する、その過程がすでに展示をつくる目的でもあった。

　二〇二四年三月、Ｚｏｏｍの画面を介して、ベナンにいる村津の記録した「霊の視点からの映像」を、河口と藤本は見る。ウェアラブルカメラで撮影された村の風景。
「少し不穏な感じ、歩く道は手前が暗く、空に抜けているけど、抜けすぎていない感じがあるね」
　二〇二四年五月、河口による明石での撮影。藤本、村津は多少手伝いながら、ぼんやり眺める。いつもより、手前の影の気配を意識しながら、奥にある光を撮る。上から撮るのではなく、多少抜いて光に寄せる。
　二〇二四年五月、藤本がこの時の会話と写真をもとにして、新たな詩「手前が暗い」を書く。
（どうしたって手前が暗い、そういった類の写真ばかり手元に大切に残ってあって）
　だから、出発しよう、
　というのも僕ら、出発してよい、であるから！

　何度も会い、手を動かし、書き、語る。こうしたことを繰り返しながら、わたしたちは展示を少しずつ形づくっていった。その作業にいつも纏わりついているのが、影の存在だった。
「ベナンで話されるフォン語では、影と霊という言葉は同じなんだ」
　と村津が言う。岡山の郊外の河原で、河口が撮影するのを、またぼんやり見ている時だった。霊が立ちあがる、その契機について村津は話し続ける。カメラに映っているのは、繁茂する植物の影にのびるつる植物の、獰猛なまでの絡まり合いの、影と気配。

　都市化で街に光が溢れ、影が追いやられていったのなんて、ずっと前のことなのに、それでも足りないかのように、生活に光は浸食しつづける。デジタルサイネージが、あるいはデジタルカメラ、スマートフォンの画面の明るすぎる光が、街にも、個人のスペースにも広がり、その流れは不可逆的なようにも思える。
　いつの間に、影のない光がこんなに氾濫したのだろうか。
　わたしたちはまるで騙されたような気持ちで、追いやられた影に目を凝らす。そうすると、影は影の分際で、けれども確かな存在感で、沈黙を、貫いている。

〔ギャラリートーク）
14日（金）17時30分〈ゲスト〉キタムラアラタ（演出家・パフォーマンスアーティスト）
15日（土）17時30分〈ゲスト〉菊井崇史（詩人）
16日（日）14時00分〈ゲスト〉松井至（映像作家）
18日（火）17時30分〈ゲスト〉西村知巳（アーティスト）

●ゲストプロフィール
〈キタムラアラタ〉
1971年生まれ。演出家、パフォーマンスアーティスト。1995年にアンネフォール創設。2000年、文化庁在外芸術家派遣員としてプラハ国民劇場（～2002）。近作は、2023年「Fish Eat」（プラハ）、2024年「CHICO Project」（東京）、「WIG」（東京）など。

〈菊井崇史〉
1983年、大阪生まれ。2012年、詩集『遙かなる光郷ヘノ黙示』（私家版）を制作。2018年、書肆 子午線より同書の復刊とともに詩集『ゆきはての月日をわかつ伝書臨』を刊行。

〈松井至〉
1984年生まれ。人と世界と映像の関係を模索している。2022年『私だけ聴こえる』を全国公開。

〈西村知巳〉
1978年山口県生まれ。写真に文章を付ける作風で作家活動を続けている。2013年以降は、高知と東京にそれぞれ拠点を置いている。2024 年11 月の時点で最後の個展「 去来」 2022年 路地と人（東京）。　

●主催：東京外国語大学フィールドサイエンスコモンズ